« Family Shades » – Pleix -

« Family Shades » – Pleix -

Présenté à l’exposition 2062 aller-retour vers le futur L’œuvre « Family Shades » est une installation du collectif d’artistes parisien PLEIX. Cet OVNI artistique nous est présenté comme une « installation ou seuls les écrans insufflent la vie ». C’est ainsi que nous sommes invité à la réflexion et surtout  à la libre interprétation.

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«FREQUENCY & VOLUME»: RAFAEL LOZANO-HEMMER

«FREQUENCY & VOLUME»: RAFAEL LOZANO-HEMMER

 L’artiste RAFAEL LOZANO-HEMMER présente une oeuvre numérique ,dont l’exposition c’est TRACKERS. L’exposition comporte douze pièces. C’est la première exposition monographique de RAFAEL LOZANO-HEMMER présentée en France.  Le visiteur, à travers sa présence et son comportement, détermine d’une manière automatique : environnement lumineux, enregistrements vidéo, sculptures cinétiques et animations algorithmiques, qui constituent les matériaux de l’exposition. L’artiste place ainsi le visiteur au cœur de l’œuvre. L’interaction avec le public utilise différents dispositifs, qui capturent les ombres des participants en mouvement, les projettent sur le mur. RAFAEL LOZANO-HEMMER se présente lui même comme l’homme de l’ombre.

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« Composition n°1″ : roman combinatoire sur Ipad

« Composition n°1″ : roman combinatoire sur Ipad

Connaissez-vous Marc Saporta ? Romancier littéraire expérimental (1923-2009), il est l’auteur en 1963 d’un des premiers romans combinatoires : Composition n°1. L’éditeur britannique Visual Editions a réédité en 2011 l’ouvrage sous une forme papier, accompagnée d’une adaptation numérique pour Ipad, qui propose une expérience de lecture spécifique, inédite et originale. L’occasion  de discuter certains principes de littérature numérique et d’explorer les problèmes posés par l’adaptation numérique d’une oeuvre littéraire papier.

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Concentricity 96 de Joshua Kirsch

Concentricity 96 – 2011 : Tous droits réservés par Daniel Mansel

Concentricity est une série de trois sculptures lumineuses interactives de l’artiste américain Joshua Kirsch. Le principe est le même pour chacune d’entre elles : l’utilisateur est invité à manipuler la poignée blanche illuminée dans différentes directions. Un jeu de lumière s’instaure alors grâce à un système d’aimants et de LEDs. L’artiste exposera ses œuvres pour la première fois en Europe au printemps prochain, à Amsterdam. C’est l’occasion de découvrir sa dernière œuvre.
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My little piece of privacy: quand Niklas Roy tire un rideau de dentelle sur la vie privée.

My little piece of privacy: quand Niklas Roy tire un rideau de dentelle sur la vie privée.
Niklas Roy excelle dans l’art de recycler avec humour les objets d’antan de façon à en diversifier les usages et produire une réalité alternative capable de nous questionner sur l’évolution de nos sociétés.
My little piece of privacy en est un bon exemple. Installation interactive mise au point en 2010 dans l’atelier de l’artiste, elle met en scène un rideau de dentelle capable de se déplacer en fonction de l’emplacement d’un observateur.
Cette oeuvre à depuis été recontextualisée en fonction de ses déplacements, notamment en France au cours du festival d’art numérique Exit de 2011, où elle ne sert plus à masquer une vitrine mais le regard de deux personnes…

« GLOBAL STRING » DE ATAU TANAKA : UNE OEUVRE-INSTRUMENT INTERACTIVE

« GLOBAL STRING » DE ATAU TANAKA : UNE OEUVRE-INSTRUMENT INTERACTIVE

 

Utiliser l’espace virtuel comme caisse de résonnance est le concept de Global String  d’Atau Tanaka, une œuvre-instrument d’un nouveau genre qui vise à démultiplier l’espace de la performance artistique.

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« THE FOLKSOMY PROJECT » de JODI : observer, collecter, performer le web amateur

« THE FOLKSOMY PROJECT » de JODI : observer, collecter, performer le web amateur

   Le 10 novembre dernier au Centre Pompidou, le collectif JODI (Joan HEEMSKERK [nl] + Dirk PAESMANS [belgique]) présentait une performance issue de la série « Folkosomy Project » initié en 2009, dans le cadre d’une soirée « spectacles vivants » autour de la thématique « destruction et réassemblage, une expérience de l’hétérogène ». Déjà présentée en France, à la Gaité Lyrique, Joan Heemskerk et Dirk Paesmans nous invite à quitter un instant notre écran personnel de navigation pour voir et entendre leur reconfiguration du web.

Une plongée vive dans la culture amateur à travers un mash-up vidéo intense, une compilation libre de redondances issues du web qui « s’intéresse aux relations viscérales et charnelles que nous, internautes, entretenons avec les nouvelles technologies »1 Lire l’article